我管你怎么唱好很多人对这个问题比较感兴趣，下面让我们一起来看华晨宇《我管你》歌词，希望可以帮助到你。
华晨宇《我管你》歌词
我管你
演唱：华晨宇
作词：郭德紫毅
作曲：华晨宇
我不大接受，什么被委屈别还手
我不太能够，顺应所谓的大潮流
噢噢噢噢噢噢噢噢噢，噢噢噢噢噢噢噢噢噢
花臂或刺头，应该没说明我所有
我不找借口，懂的人自然能看透
噢噢噢噢噢噢噢噢噢，噢噢噢噢噢噢噢噢噢
没想辩解太多，别用外表解说我
误解不愿反驳，我拒绝只谈如果
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢噢噢
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢噢噢
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢噢噢
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢噢噢
管你什么想法，我是我自己的表达
管你什么看法，我的世界我来浮夸
噢噢噢噢，我管你说得多复杂
噢噢噢噢，我不要被谁给教化
管你什么说法，当我是傻或是笑话
管你什么办法，别幻想我沦落倒下
噢噢噢噢噢噢噢噢噢，噢噢噢噢噢噢噢噢噢
太多选择背后，绝望像没有出口
不如握紧拳头，这就是我的所有
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢
管你多怪罪，你没资格评头论足
管你自以为，你的意见我真不在乎
噢噢噢噢噢噢噢噢噢，噢噢噢噢噢噢噢噢噢
管你什么想法，我是我自己的表达
管你什么看法，我的世界我来浮夸
噢噢噢噢，我管你说得多复杂
噢噢噢噢，我不要被谁给教化
管你什么说法，当我是傻或是笑话
管你什么办法，别幻想我沦落倒下
噢噢噢噢噢噢噢噢噢，噢噢噢噢噢噢噢噢噢
《我管你》背景
该曲由华晨宇作曲。华晨宇想打造出一首能和听众大合唱的作品，因而在一天内用钢琴创作出了该曲。为了让该曲更具爆发力，华晨宇邀请好友左立用一下午尝试了各种吉他riff，从而完成了该曲的创作。为了突出歌曲精神，华晨宇特意邀请了一百位听众与他一起录制和声部分。
该曲封面由孙浚良设计，整体造型和艺术指导则由金?宇负责，主企划人王桂红统筹制作，全程参与了现场拍摄和相关概念企划。为体现出摇滚自由的内涵，封面整体采用了灰白黑三大色调。为有好的拍摄状态，华晨宇在拍摄现场播放自己喜欢的音乐。
井胧的《我管你》高音绝了，演唱这首歌要注意什么？
《创造营2021》第二次顺位发布已经结束，不知道至此的排名大家可还满意呢？小编觉得的出道位上的孩子们几乎都具备相应的能力，三公之后A班人员的转换应该不大，但内部排名或许会有翻天覆地的变化。回顾第二次公演，让小编最惊艳的是节目组参与度最低的原创组，原创三个小组的完成度真的都非常高，短时间内能过拿出如此高质的作品，原创组学员的实力不容小觑。出原创组外，最能给小编惊喜的就是vocal组的《我管你》，一个集结了甘望星、邵明明、伯远、井?、吴宇恒五位成员的小分队，本身就具备超高的话题度，再加之甘望星过人的演唱天赋，该小队炸完全在情理之中。
《我管你》是一首很有态度的歌，在演唱这首歌时情绪非常重要，不屑他人看法的傲气一定要拿出来，情绪调动不到位很容易尬在舞台上。再者，这首歌的演唱难度极高，华晨宇原曲采取了许多自身特有的演唱方法，高音的气势以及句式断句的处理都是这首歌的精髓，如若这两点都无法做到，那这首歌就真的失去了灵魂。
总的来说，这首歌要的就是不屑的傲气，演唱时一定要把情绪放出来，让自己的态度感染在场得观众，让观众在歌声中读懂演唱者想要表达的情绪。根据学员们在舞台上的表现，伯远的台风是最具压迫性的，井?则胜在演唱水平稳定，他的高音让所有人都记住了他。
关注创造营的观众应该都能感受到，追梦的孩子他们并不缺乏故事，他们真正缺的是一个讲故事的舞台，以及愿意听他们说故事的观众。《我管你》或许就是他们的态度，他们不管外界的流言蜚语，只为自己的梦想努力拼搏，这样的孩子真的非常值得大家关注喜欢。
华晨宇新歌我管你歌词
歌曲：我管你
演唱：华晨宇
作曲 : 华晨宇
作词 : 郭德紫毅
我不大接受
什么被委屈别还手
我不太能够
顺应所谓的大潮流
OOOOOOOO
OOOOOOOO
花臂或刺头
应该没说明我所有
我不找借口
懂的人自然能看透
OOOOOOOO
OOOOOOOO
没想辩解太多
别用外表解说我
误解不愿反驳
我拒绝只谈如果
我管你的感受
OOOOOOO
我管你的感受
OOOOOOO
我管你的感受
OOOOOOO
我管你的感受
OOOOOOO
管你什么想法
我是我自己的表达
管你什么看法
我的世界我来浮夸
OOOO
我管你说得多复杂
OOOO
我不要被谁给教化
管你什么说法
当我是傻或是笑话
管你什么办法
别幻想我沦落倒下
OOOOOOO
OOOOOOO
太多选择背后
绝望像没有出口
不如握紧拳头
这就是我的所有
我管你的感受
OOOOOOO
我管你的感受
OOOOOOO
我管你的感受
OOOOOOO
我管你的感受
OOOOOOO
管你多怪罪
你没资格评头论足
管你自以为
你的意见我真不在乎uuuuu
OOOOOOO
管你什么想法
我是我自己的表达
管你什么看法
我的世界我来浮夸
OOOO
我管你说得多复杂
OOOO
我不要被谁给教化
管你什么说法
当我是傻或是笑话
管你什么办法
别幻想我沦落倒下
OOOOOOO
OOOOOOO
又一首惊人的原创 唱出华晨宇的味道
这首充满叛逆痞气的《我管你》是华晨宇一气呵成的原创。当今天的摇滚变得很娱乐、很逃避，听众与歌手共同走入五光十色的蜜缸时，华晨宇决心打造自己的新摇滚时代——拒绝速食糖水的气质，大步越过与形而上学的模仿秀之间的可笑鸿沟。为了突出歌曲精神，华晨宇特意邀请了一百位歌迷与他一起录制和声部分。“若你看不清出口，拳头就是所有，我管你的感受!”华晨宇延续他独特的唱腔，配合酣畅淋漓的Bassline, 带领数百名火星歌迷一起挥手大唱深沉复杂又单纯明白的理想。
《我管你》开篇是简单坚定的鼓点，像心跳又像是步伐，盘绕着一点一点上升的情绪，之后在带着毛刺和电声厚实安稳的贝斯中传来华晨宇柔软有力直至人心的嗓音。声音里是肆无忌惮的随意，唯我独尊的狂野，以及睨视群雄的霸气。?的过瘾，贱的够味。都说只有谙习人性的荒诞，才能把游戏玩地如此逼真。火星魔王把经历的孤独、非议、委屈和恐惧都溶解在音乐里一起喝下，再吐出淡淡的微笑，睥睨众生，扔来一句“我管你”，誓要让听众知道，这个有些迷幻摇滚的男孩，发力时如此硬气!
你管我歌词
《我管你》是由郭德紫毅作词，华晨宇作曲并演唱的歌曲，收录于华晨宇2015年12月15日发行的专辑《异类》中。该曲于2017年2月27日推出真我版MV。
歌词：
我不大接受，什么被委屈别还手。
我不太能够，顺应所谓的大潮流。
噢噢噢噢噢噢噢噢噢，噢噢噢噢噢噢噢噢噢。
花臂或刺头，应该没说明我所有。
我不找借口，懂的人自然能看透。
噢噢噢噢噢噢噢噢噢，噢噢噢噢噢噢噢噢噢。
没想辩解太多，别用外表解说我。
误解不愿反驳，我拒绝只谈如果。
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢噢噢。
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢噢噢。
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢噢噢。
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢噢噢。
管你什么想法，我是我自己的表达。
管你什么看法，我的世界我来浮夸。
噢噢噢噢，我管你说得多复杂。
噢噢噢噢，我不要被谁给教化。
管你什么说法，当我是傻或是笑话。
管你什么办法，别幻想我沦落倒下。
噢噢噢噢噢噢噢噢噢，噢噢噢噢噢噢噢噢噢。
太多选择背后，绝望像没有出口。
不如握紧拳头，这就是我的所有。
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢。
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢。
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢。
我管你的感受，噢噢噢噢噢噢噢。
管你多怪罪，你没资格评头论足。
管你自以为，你的意见我真不在乎。
噢噢噢噢噢噢噢噢噢，噢噢噢噢噢噢噢噢噢。
管你什么想法，我是我自己的表达。
管你什么看法，我的世界我来浮夸。
噢噢噢噢，我管你说得多复杂。
噢噢噢噢，我不要被谁给教化。
管你什么说法，当我是傻或是笑话。
管你什么办法，别幻想我沦落倒下。
噢噢噢噢噢噢噢噢噢，噢噢噢噢噢噢噢噢噢。
扩展资料：
《我管你》开场贝斯烘托出野兽出笼前的热血气氛，简洁明了的鼓点和贝斯结合，舍弃了Grunge过于嘈杂的音色，只求简单利落，目的在于突出华晨宇的声线。美中不足的是，该曲的气焰受到了录音室的限制，不能得到彻底的表达。
《我管你》（真我版）厚重、坚实的Band节奏，以及充满个人辨识的嗓音唱法，在主歌便展示了整个作品的情绪与诉求。该曲的旋律很特别，激昂振奋又不嘈杂聒噪，百人演唱的和声采样周期性回溯，不停地推动、强调曲子的力道，也让情绪上升得非常之快。
不断交错的音律峰谷增添了十足的戏剧感受，从主歌到副歌几乎没有平铺，宛如台上、台下的互动式演唱，不停进行着精神上的激励，每一段都有丰富的感染力，制作手法十分精妙。
唱歌怎么唱才好听
第一个要注意的是如何使声音更饱满.宏亮
无法打开声音的原因有两个:
1..没有充分利用共鸣器官
2..气息不稳
(方法):
一. 技巧
1.体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴.,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声..或低低的哼唱,,体会胸腔的震动.
2.降低喉头的位置:(同上);喉部放松.
3.打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙).给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了.然后发出一些元音,如"a".感觉感觉自己声音的变化.
4.提颧肌;微笑着说话.,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了.
5.挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声.
注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音.切记,一定要"放松自己",不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容.
二..气息问题
发音*震动,震动*气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的气息.呼吸要深入.持久,要随时保持一定的呼吸压力.平时可以多做些深吸缓呼的练习.最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直,上身微微前倾.
运用气息的时候,千万不要"泄气",要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住.这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡.
三..声线问题
我们的发音,有一个不容易察觉的线路,比如打呼哨,声音很响亮,道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻.说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通,让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出. 这样才能使声音集中而响亮.
下面我们说下唱歌的基本方法
一:姿势
1.身体要直 2.重心要稳 3.上胸要开 4.双肩要松 5.面部自然 6.精神振奋
二:呼吸...(呼吸方法有多种...我们应曲风而异)
1.锁骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式联合呼吸法
(一般我国的美声唱法多才用与第4种:胸腹失联合呼吸法....通俗就较为随意点了)
练习呼吸的方法:
(一)可分无声呼吸练习:1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼
(二)发声呼吸练习..顿音.连音或连顿结合的练习
再说下唱歌时应该如何起音;
第一,要防止用过多和过猛的气息去冲击声带.
第二.要防止声带过于松垮,不积极*拢闭合去挡气
第三,要防止起音时喉头挤,卡,压,使喉头失去弹性.
起音时,一定要做到发生自然,气息柔和,打开喉咙,稳定喉头,声音流动,并将打哈欠,放下喉头,空气通过声门而吹的三个动作,在同一时间完成.同时还要掌握好气息,声带.共鸣的协调配合速度.
闭合哼鸣的练习方法:
1.正确站立的歌唱姿势和积极兴奋的歌唱状态
2.用口鼻垂直吸气,鼻孔兴奋张开.哼唱时,要有流鼻涕的感觉,要均匀.柔和地从鼻腔向外叹气,一定要有叹气感.通畅感.横膈膜有各显的支持点.
3.哼唱时,嘴似闭非闭,上下齿不要咬死,舌头平放,舌头舔在下牙床上,喉头下沉轻轻提气.
4.哼唱时,声音是从上口盖以上发出的,眉心和鼻深处有轻微的振动感,而且每个音都是从同一位置上哼出来的.
最后我们说下通俗唱法:
通俗唱法又为流行唱法,比较强调歌唱者本人的自然噪音,并不特别讲究声音的共鸣和音量,但强调情绪的渲染,非常重视歌曲感情的表达.
演唱上要求吐字清晰,音调流畅,表情真挚.,有时如口语说白似地低吟浅唱.有时又强劲有力地高声喊唱.带有极调的倾诉性和宣泄性,具有浓厚的个性色彩和表现风格的能力:同时也很注意歌唱的自然化和生活化.使用话筒演唱也是通俗唱法的特点之一,很讲究使用话筒的技巧,充分发挥电声扩大音量和美化声音的作用..以减轻演唱的负担.在唱法上也有结合民族唱法和美声唱法的,前者如日本的浪曲新唱,.后者如法国小曲中的美声派.
通俗唱法在表演形式上灵活自由,有较多的形体动作(甚至配上半舞),充分发挥演唱者的特长.在服饰上,往往标新立异,鲜艳夺目,在伴奏上大量使用电声乐器,并配以多变的灯光效果,造成听觉,视觉上统一的强烈刺激的演唱效果.
补充下演唱的整体布局:
歌唱的艺术是歌唱者把自己对歌词和音乐的理解,用优美的歌声传达出来.要准确深刻地表现好歌曲的内涵,首先必须认真研究歌曲的音乐和歌词,认真分析研究乐谱,歌词和表情记号所要表达的感情内容,是歌唱者进行再创造的首要任务..只有讲歌曲读熟,背熟,弄清歌词的内容和音乐中各种表情记号的意义和内涵,分析理解歌曲的基本风格情调以及作者的创作意图之后,才可能在此基础上对作品做进一步的艺术处理.
在精确,熟练地学会歌曲乐谱的同时,应讲歌词多朗读几遍,歌词的文学语言形象也是歌唱艺术创造音乐形象的基础.
音乐是歌曲的灵魂,在熟读乐谱的过程中,要反复体悟音乐的感情特征,领略歌曲音乐的旋律美,理解歌曲音乐的意境.
当我们讲一首歌曲已经唱得很准确,熟练,而且对歌曲的思想内容与感情形象有了较深入的分析和理解后,就可进入更为深入的演唱的整体布局阶段.
写文章讲究结构,作画讲究构图,演唱艺术表现也同于此理,演唱者在深入细致地分析了作曲家的创作意图,作品的时代背景,歌词的语言规律,音乐的风格特点以及结构形式之后,就要讲个人对作品的感情体验溶金其内,运用自己的音乐思维展开内心的音乐想象,在头脑中逐渐形成一个较完整的声音形象..根据作品内容的需要,对演唱的声音特质,色彩变化,音乐的连接方式,旋律的起承转合,高潮,收尾以及感情发展的层次变化等等进行整体的设计构思.选择最佳的演唱手段加以表现.例如如何用速度的快慢疾徐,音量的大小收放,力度的轻重强弱,节奏的抑扬顿挫,音色的浓淡明暗,声音线条的连断圆润,语气及语调的变化等等声乐表现手段来体现。同时对歌曲旋律的分句,吐字行腔,气口安排,声音的运用等方法作出统一的布局安排.调动一切的声乐技术手段为塑造完整动人的声乐艺术形象服务.需要注意的是,声乐技巧的使用也必须得当.有如作画,什么地方需要浓墨重彩的涂抹,什么地方需要轻描淡写的勾勒,都必须服从歌曲内容和整体布局的安排,切忌脱离歌曲内容无目的地炫耀卖弄声音技巧..
另外应当注意掌握歌曲不同的风格..任何国家,.任何民族,.任何地区的音乐都有自己的风格特点.,应有意识地去熟悉各种风格的歌曲........
补充下关于颤音的问题：
颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动（刘德华）和嗓子眼的一紧一松（张信哲）“做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格，但在很多高潮部分，他们也具有强大气流的颤音。所以，还是那句话，气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上，有时似一种悄悄话，有时像一种无奈的叹息，不会有强大的气流支持你的颤音，这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音，我认为流行歌曲的颤音表现不完全*气息顶出来，有时候抖
抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可。
没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧——模仿救护车叫唤。好笑吧？这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢慢的转成“你～”的发音，再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵，这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死！但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试。