歌手李健怎么学的作曲很多人对这个问题比较感兴趣，下面让我们一起来看音乐诗人李健的故事，希望可以帮助到你。
音乐诗人李健的故事
一.学理科的音乐诗人
理想的人和人生应该象五线谱：稳定、理性、不逾矩的五条线上，性情、洒脱的音符，
跳跃出天籁之音。梁思成、林徽因珠联璧合，谱就成曲。而李健，这个学理科的音乐诗人，干脆自我成全了。
认真做音乐，高冷无表情，却总也藏不住温情和顽皮，感动之余，或捧腹，或莞尔，百分之八十严肃的人不经意流露百分之二十的幽默，格外惊艳。由内而外，借来的演出服，也不违背这一路线，粗看斯文、保守、书生气，可是，铁锈红的镶边，胸口暗藏的逗比图案，一扫沉闷，低调的闪亮。每次选歌，每次配器，不着痕迹，妥帖无比。为她伴奏的手风琴女子，有着芭蕾舞演员般高贵典雅的五官侧影，观众席上一闪而过的经纪人任思奕，同样拥有知性、含蓄的美。
演唱曲目看上去平淡无奇，其实多少险阻机关，一首《陀螺》百分之九十都是中低音区，哪里比飚高音简单?!他手捧莱昂纳德科恩的诗集《渴望之书
》上台，然后坐在屁股之下，“希望偶像赐予我更多低音”。这样的顽皮实在可以和呆萌的大白一拼。
面对邀请王菲助阵的建议，淡定表示不会打电话。除了王菲，姚晨、孙俪、鲁豫也都在他粉丝阵营里。对了，他不称粉丝为粉丝，叫听友，尊重，但不热烙，不讨好，有意识保持距离，不被粉丝的热情裹挟，是他有意识的警觉。
莱昂纳德科恩的诗集《渴望之书》
很早就听李健，车里存有他所有CD，鲁豫写过一段话，“我在雨中听他的歌，在雪后听他的歌，在回家的车流中听他的歌……忧伤、平静、烦闷、快乐，我将自己复杂不为人知的心绪全然地交付给他的歌声。他的音乐里，也唱着我的成长和爱情。所以，我无法不爱他的歌。”
描绘听歌的安静情境和“润物细无声”般的感受都是健迷心领神会的。明显看出，《鲁豫有约》里，她比面对其他采访对象多一些兴奋、羞涩。知音能量流会流动、震荡，以至于李健弹唱《父亲》时，悲从中来，哽咽失声，无法竟唱，访谈也一度中断。在另一位知名主持人那里做一档类似节目，也被要求上演同样戏码，他可以很正常、很平静地唱完。
每当别人嘲笑、指责鲁豫这个大头娃娃只会在节目里“嗯，是吗?哦!”的时候，都会忍不住为她辩解，因为沉浸其中，不想表现自己，才会不刻意多说话，说那些所谓有分量、有文采或者有对抗的戏剧语言。这样的人喜欢、欣赏李健也在情理之中，李健直言，他不奢望人人喜欢他的歌，只是用心唱给真正能听懂的人，比如鲁豫。
在为李健发起的一个帖子里看到他的歌迷用心中的词，接力形容李健的歌声：遥岑远目;心升明月;心远地自偏;翩若惊鸿，婉若游龙;空山新雨后，天气晚来秋……
是的，李健就是那样疏离浅淡、不动声色的唱，纯净、轻灵，不染烟尘，举目无亲，伤感又温暖。听上一遍又一遍，依然熨贴如春雨。
二.简约之美最好也最难
父亲在京戏里饰演武生，让李健早早接触戏剧和音乐。中学时报吉他班，遇到一位有意思的老师，每一段课程结束，都会弹一段加难度、更好听的曲子，“诱敌深入”，吸引李健一期接一期学下去。艺无止境，老师小小的狡猾让李健对训练、技术有了最初的敬畏。
假期里每天弹琴4到6个小时，渐渐发现吉他从简谱，到五线谱，到和声学，甚至到最难的巴赫的复调音乐都能够表现。日复一日，严苛训练，专业技术融入血液，和他长成一体。日后接触一些牛人，想法、感觉都好，也有天赋，可是缺少技术，就无法呈现。他感谢那些假期里的'每天6小时，如同及时松土、灌溉，让根系得以扎深、扎广，也有了长高的可能。
有乐评家这样评价，“他代表了唱歌的数学本质，只要音唱得准，根本不可能不好听。”听上去理科、冰冷，但恰好吻合李健观点。在李健看来，大师当然有很高技巧，但在成为大师之前，一定是非常好的匠人，“你不能单单成为一个观点艺术家，必须要有大量的技术和理论来支撑，就像坂本龙一的有些作品非常先锋，但是他首先是一个非常好的古典音乐家。”
李健不知不觉、有意无意间接受着专业训练。1993年因为一曲《说句心里话》拿到了清华大学的保送资格 。入学后参加校合唱队，遇到一个混音高手，轻松找到3度的关系，连越剧都能给混音。花半年时间，李健特意学习了男低音部，也掌握了高三度低三度的混音技巧。在《我是歌手》里明显看出他兴趣所在，知道韩红以前唱歌剧，立刻兴致盎然请她唱，专注的倾听，神情像海绵一样。
他有幸遇到一位师兄。不忍心看他沉湎于哼唱、模仿谭咏麟，特意把他叫去，痛心疾首，“你是个好苗子，应该去听罗大佑、Beatles、甲壳虫，你要分得清，什么才是真正的好东西。”
自然听过这些人的歌，认为简单随意不讲究，没啥技巧。听师兄一席话再去听，一曲《Yesterday》令他热泪盈眶，突然明白“音乐最重要的是简单与真诚”。只一个淡淡的弦乐和吉他，也一样能直抵人心。对音乐有自信，就不会把编曲和配器做得特别复杂。简约之美最好也最难，需要更多训练，才可能去繁从简。
大学期间，中国音乐学院和中央音乐学院的老师都在清华大学开设辅修课程，李健像一名音乐专业的学生一样，系统学习了艺术概论、基础乐理、曲式分析，甚至还有一年半的视听练耳，这些学习和训练打下他的音乐结构基础。
在竞技舞台上，李健依然还是浅吟低唱，没有高声大嗓，没有颤音炫技，“走心不走肺”。很自然的，他会在“妈妈今天是你的生日里”巧妙融入普契尼歌剧“亲爱的爸爸”的旋律，外行也许听不出来，可是能感受到海洋滋润的溪流，潺潺而行，轻快深远。
圈内人都承认很少有歌者在古典音乐方面能达到李健那种程度的修养，差不多二十年的时间，他日日浸泡其中啊!一直到现在还是如此。
所有看起来的天马行空，不受限制，从根上来说却必然理性。灵感发展成完整作品，必须靠技术和理性思维。《红楼梦》绝对搭建在非常理性的基础之上，所有人物、事件都象盖房子一样有着严密而复杂的设计。好音乐也一样。有巴赫，德彪西这样的古典音乐家搭建构架，才为日后各类音乐艺术的发展留下空间。据李健说，有人试验过，巴赫的有些曲谱，正着弹反着弹都成乐章，这意味着乐谱已经是一个完美的可逆结构。
三.首先，做个好匠人
李健在节目里健身的桥段，引起许多人好奇、关注，原来他还是个练家子。健身不仅为保持身材，更重要为唱歌。他的歌不能糙唱，不抽烟、不喝酒，爱惜瓷器一样呵护嗓子，是希望能够控制乐器般精准控制用嗓。
在健身房里会看到大力做动作，
并秀出强壮肌肉的人，也会看到不显山露水、幅度不大的精细练习者，后者往往功力更深，练习的是深层肌肉。唱歌也一样，那些转音、高音，乍听上去好。还有一种好，朴素、平实，似乎听不到技巧，也听不到难度，就像写文章，繁花落尽，“真僧只说家常话”。
所有行当，无外三种境界，“看山是山，看山不是山，看山又是山”。有灵性的人很快进入第一阶段，第二阶段最难，重在训练和超越，看起来甚至是一种退步。必须经历这一阶段，才会到达看似漫不经心、浑然天成的第三阶段。
必须经刻苦训练，习得技术，才可能不动声色、云淡风轻的传递情感，这在喧嚣中，极易被忽略。当年组建“水木年华”最红时，只因理念不合选择单飞，埋头音乐，籍籍无名。直到王菲在春晚上演唱他创作的《传奇》，才迅速引起关注。他站在麦地里，王菲的演唱“风吹麦浪”，让人们看到了麦浪下的李健。
据说李健演唱《传奇》的灵感来自这部著名小说：《一个陌生女人的来信》
不管有没有人关注，红还是不红，一直按照自己的节奏，专注于钟情的音乐。倾听内心，记录当下：父亲去世他写《父亲》;回到哈尔滨，看到松花江的变化，他写《松花江》;走在北京街头，感慨生活重压，他写下《异乡人》。当然明白网络歌曲和港台歌曲走红的原因，可以做但不去做，追求属于自己的音乐。2006年他曾经在博客里写下一段话，“一向关注为人清淡的歌手，认为只有这样才是做音乐的态度，而那些把自己弄得很热闹的艺人总感觉不太真诚，尽管声名显赫，但音乐常常被人忽略不计。现在越来越理解坚韧不拔的含义了，茁壮成长的前提是自然而发，风吹雨打必不可少的，否则就不叫独自成长。爱音乐是一种生活状态，它是我们忍耐孤寂的理由和力量，之所以成为一个职业歌手是因为热爱音乐，而不是通过音乐快速致富。”
因为参加《我是歌手》，李健书架的书目也被罗列出来，只有两三本比较通俗，更多的是哲学、诗歌、俄罗斯文学、博尔赫斯文集这些严肃而冷僻的著作，它们和古典音乐一样是他修养和学识的构成。
其中一本日本人盐野米松的《留住手艺》，第一篇写修宫殿的匠人，说学徒不读报不看电视，唯一的娱乐是磨刨刀，“因为很多东西不是用嘴教出来的。从飞鸟时代就已经这样了，宫殿木匠的手艺就是在实践的机会中练就出来的。”
所有行当，大师都是这样练出来的。
李健音乐事业很成功，为什么大学不是读音乐而是土木工程？
李健在一开始是男子音乐团体“水木年华”的成员，现在传唱度非常高的《一生有你》在当时就是水木年华的作品，水木年华虽然只有两个人，但是他们却是男子组合中不能略过的一个部分。现在这个团体已经解散了，李健选择了单飞，并且在音乐事业上是非常成功的。李健虽然在音乐方面造诣很深，但是他当时在大学里面就读的专业其实是土木工程专业，与音乐没有半点关系，李健之所以会选择这个专业是因为当时的李健并没有做音乐的心，而且这个专业是清华大学比较优秀的专业之一。
学霸歌手
李健是名副其实的学霸歌手，他以优异的成绩考入了清华，并且还考入了清华最好的专业之一，那就是土木工程专业。后来他与同为清华学生的卢庚戌联合创造了自己的歌唱团体“水木年华”，而且还相继发布了两张专辑，作为大学生来说取得这样的成就已经是非常不错的了。李健现在也是音乐圈里面的实力派歌手，并且还举办了演唱会，每场演唱会都是爆棚的状态。
初心并非音乐
李健在成名之后，他的一些学历也被网友们扒了出来，李健在一开始的时候选择并不是清华大学的音乐系，反而选择了土木工程专业。李健在当时虽然有音乐方面的天赋，但是并没有想要做音乐的心，所以他选择的是土木工程专业，但是后来他的母亲给他买了一把吉他，再加上当时有志同道合，兴趣相投的朋友卢庚戌，所以李健才开始慢慢的在音乐方面发展，不知道没有选择音乐专业是否会是他的一个遗憾。
分道扬镳
现在的乐坛已经没有水木年华这一个组合了，是因为在这个组合发布了第二张专辑之后，李健就退出了，李健的退出让这个两个人的组合瞬间分崩离析了，没有办法继续维持下去。李健选择了单飞，事实证明，他当初做出的选择是正确的，现在的李健已经事业有成了，而且还在音乐界里面打拼出了自己的一席之地。
如何评价音乐才子李健？
关注令狐伯光，带你了解影视 娱乐 大小事！ 李健：如果站在中国内地音乐层面上分析，李健是2000年—2015年前后， 音乐作品，音乐态度，音乐风格，再到演唱风格，中国大陆最优秀的几名创作人之一。
音乐人一般而言分成两种，本身并不擅长作词写曲的歌手。作品基本由背后音乐公司聘请专业的作曲人，作词人撰写歌曲交由歌手来演绎。另一种是自己擅长写曲作词，甚至是编曲的创作人。
毫无疑问，李健是能够自己作词写曲，甚至是编曲的创作人。
李健和卢庚戌2002年推出的第一张专辑，从资料上李健创作颇为不如卢庚戌。当时最火爆最经典的歌曲《一生有你》，也是卢庚戌所写而非李健。
后面因为音乐理念李健选择单飞，在2003年推出个人专辑《似水流年》，证明李健非但有才华，而且音乐意念和音乐态度相当优秀。
后面在2005年和2007年先后推出两个人专辑《为你而来》和《想念你》。这三张音乐专辑，都是李健创作高峰，可谓是早期音乐经典。当中多首歌曲无论从哪方面来讲，都是当时华语乐坛经典之作。
李健在2011年和2015年先后推出专辑《依然》和《李健》，这是李健音乐创作期的第二高峰。当中多首歌曲同样放在华语乐坛大环境，都是不世经典，各方面都非常优秀。
李健一共写了六张专辑，每张专辑十首歌曲，再加上为影视剧编写的歌曲，再到改编的歌曲等等，李健创作歌曲近百首，足以见到李健在音乐创作能力上，是集作词，写曲，编曲全能性的天才人物。如果把时间拉早十年左右，中国大陆乐坛创作人，也就崔健，许巍，魔岩三杰，黑豹乐队，唐朝乐队，郑钧，朴树，汪峰，羽泉等人。而中国摇滚除了崔健还活跃，魔岩三杰到黑豹唐朝乐队，不提也罢。
曾经网易云有个分类叫做‘金木水火土’，对于中国大陆几名创作人确实有一定归纳性。许巍属土，音乐厚重；郑钧属金，音乐锋利，汪峰属火，音乐炙热，朴树属木，音乐感伤。
李健音乐便是属水了，不管是流动动听的曲子，再到充满诗意的作词，以及李健的温柔嗓音，音乐态度，再到人生哲学和满口段子，以及英俊帅气温文尔雅的外貌形象，几乎都最好诠释水温柔诗意了。他是我最喜欢的歌手，没有之一，他真的配得上“音乐诗人”这个称号，清华出身的他本身就是代表高学历人才，再加上俊朗的外表以及温柔的嗓音简直是女生心中的白马王子了好吗，还有不得不说的是在当今这个浮躁的 社会 ，李健一直都是那种能静下心来去读书的人，因此他的作品都是很有含义和思想深度的，特别像《传奇》《贝加尔湖畔》《风吹麦浪》《异乡人》都是那种传唱度很广的歌曲，都是几十年都不会落伍的，他的作品是真正能流传下来的。
李建是我自己非常喜欢的歌手之一，喜欢他唱的那首风吹麦浪。
李建唱功现在也很不错，感情很细腻，把握歌曲尺度非常好，技巧高音转音也非同小可，水平可不是谁都能比的。从《传奇》到《但愿人长久》，所有的作品维度都很广阔。
并非陈腔滥调的只有一个风格，由任何其他的歌手来演绎都能完美的表达出自己的感情。
例如《中国新歌声》第二季的亚军郭沁，盲选阶段她所演唱的第一首歌曲是《美若黎明》
当她一开口，仿佛世界都为之安静了下来。
李建大概也没有想到自己的作品能够真正意义上的完美发挥出不同歌手的个性和特点吧。
其实仔细想想，李建不但在音乐作曲方面有着极高的天赋，事实上在为人处世上也懂得急流勇退。
稍微留意就会发现，跟歌手之间的相处，李健总能把握好分寸，会直接表达欣赏的态度，但不会过分亲昵或者套近乎，面对不同类型的也不会贬损对方，但也不会尽说场面话，所以让人感觉很舒服。这种分寸感，是要有高情商和高智商作为支撑的。
李健身上有着浓郁的文人气质。谦虚，宽广，温文尔雅，毫无做作感，骨子里散发出来的魅力，男女通杀老少皆宜！
李健刚出道时是水木年华的一员，后来因为理念的问题，离开了组合，伺候似乎一直不瘟不火。直到《传奇》《风吹麦浪》等歌曲的走红，李健才重新走进大众的视野，等到他参加《我是歌手》之后，直接火到一塌糊涂。
他无论火还是不火，始终保持初心做着自己的音乐，同时也挖掘新的音乐人，分享好的歌曲。
他的歌曲与他本身的气质和人生哲学有着高度的统一。他可以高雅却不让人觉得清高，他可以幽默却不让人觉得粗鄙。
他对于阳春白雪也好，下里巴人也好，都秉持着尊重的态度，并不会因为自己不接受而去阻绝甚至是呵斥。
他在本身嗓音条件没那么突出的情况下，发掘出自己声音的潜质，将自己的混声尤其是弱混声提升到华语乐坛的一流之位，动听不突兀，高亢不刺耳，确实让人佩服。
唱功：创造华语巅峰弱混唱法；音乐：学院派审美；人生：知识分子；在唱功上，李健拥有华语乐团最强弱混能力，没有之一。夯实了弱混的凝聚感，提升了中文弱混听觉质量。弱混能力具有世界级水平。
在音乐上，李健从中央音乐学院和清华大学合唱团受到的高级审美，追寻学院派的严肃和音乐内涵，这种审美在综艺节目之上，具有矫正提升大众音乐审美的意义。
在人生历程上，李健在最火的阶段离开水木年华，蛰伏十年创作，是典型的华语高级音乐知识分子代表。不习惯商业，儒雅、随和，但是极为具有原则性。
唱功：弱混能力T0，换声点丝滑、支撑完美；在华语乐坛，顶级歌手的唱功能力分水岭有三个能力，这三个能力代表着歌手的上限，李健就处于综合顶峰位置：
换声点，是指人体声带的音高局限，造成的真假声割裂。譬如普通人唱不上去，就会自然而又形成假声。男生的换声点普遍在F4-G#4，女生的换声点普遍在B4-C5；
对于职业歌手而言，换声点是一道天堑，因为只要唱到换声点音高，声带就会出现生理性紧张，换声点代表着生理局限性。强如林俊杰、王力宏，也有明显的换声点紧张问题。林俊杰的换声点在F#4，王力宏的在G4。职业歌手对于换声点音高的过度，有两种做法。一种是声带压缩、边缘化（典型例子：周深），一种是降低混音阈值度过（陈奕迅中音弱混）。
但是李健的换声，堪称教科书的典型完美解答：民歌+美声的完美流行化过度。
保持胸腔+腹腔的支撑（美声），加大腹腔气息对于头声的共鸣冲撞（民歌），造成换声点头声共鸣，整体腔体地打开，给与极大的共鸣音高空间，轻松以真声芯+弱混过度。
在换声的过程之中，李健展示出了混声能力和支撑能力的统一性。
同样的在李健的混声能力之中，又再度展现出换声、支撑能力的统一性。
混声之中，李健不同于大部分歌手的强混路子。而是选择弱混。
弱混和强混的区别在于，弱混过于纤细、声线泛音过多，内容度较少，而且声压较低。总体表现力，远远不如强混的无脑声压和金属芯质感。
但是李健给与了新的弱混能力理解：美声胸腔给与凝聚力+民歌头腔给与泛音空间感，一个听起来声线内容爆炸，声压强势的流行弱混，便出现了；
在听觉审美上，李健的弱混，具有完美的泛音衍生感，让人感觉思绪满天。同时胸腔给与的质感，让弱混过于纤细的弊端瞬间化为部分金属芯+全体腔体集中于上颌窦的真声凝聚感。这种弱混能力的统一性，堪称恐怖。
最终听起来余音绕梁，三日不绝的李健声线，便出现了。符合东方审美，区别于日本的岛式唱法、欧美的弱混唱法。是地地道道的华语唱法。
这些年，华语唱法基本上都是学习西方。譬如林俊杰的SLS，常石磊、霍尊等人的平衡混声、黄绮珊的喉下关闭。王菲的瑞士唱法。
李健算是独一份，能具有自己的流行唱功理解。
音乐：审美严肃，愿意帮助后来人，真正的导师；说实话观看《中国好声音》我个人最满意的导师就是李健。李健不同于专注综艺效果的哈林，不同于能力太高讲话太少的周杰伦，不同于过于严苛的刘欢，不同于于毫无人文魅力的那英，也不同于说不出太多音乐制作的陈奕迅。
李健是真正把导师两个字放在心头，愿意去引导、去劝诫、去鼓励新人的前辈。
李健对于单依纯的言语是：“你很快就要红了，我觉得我已经感觉到了。但是这种事千万不能急，你现在的任务是好好学习，不要辜负那些喜欢你的人。”
但是单依纯依旧有些迷失，逐渐出现在各大综艺节目。忘记了李健对她的劝诫。
2018年《好声音》结束之后，学员康树龙整理作品准备发行，想得到李健指点。康树龙便主动联系了李健，而李健老师近期在准备自己的首场个人演唱会，本是十分忙碌的李健老师收到康树龙的请求之后，不但满口应下，更是直言康树龙不需客气，节目结束了现在是朋友。
接下来，就是李健老师的个人秀：
这样的人，才能称得上导师二字，而不是像那样那样满口放炮却丝毫不履行承诺。
人生：一个传奇。李健的人生，真的很让人感叹。
第一件事：唱歌，保送北大。
1993年，上高三的李健为了高考加分，参加了清华大学面向全国文艺爱好者举办的冬令营。
冬令营，可以理解为当年的艺术特长生招募。
一共开设多个比赛项目：民族唱法、美声唱法、小提琴演奏、钢琴演奏、大提琴、中提琴演奏。
从比赛项目上，只会弹吉他和唱流行歌的李健并没有任何优势。
迫于无奈，李健报考了民族唱法，开始了为期四个月的民族唱法训练。这也是后来弱混能力之中，完美头声、胸声的来源。
在冬令营中，李健以一首《说句心里话》获得了全国第一名，为高考加了50分，最终被保送进入清华大学。
这一个事件，足以见出李健对于声乐的天赋。四个月而已，普通人只能做到一个开始意识建立的过程，李健却能直接从民歌零基础干上冬令营全国第一。同时，现在李健也是能随口唱出高质量民歌的。参见《鲁豫有约》之中，李健开口唱的一句《说句心里话》
第二件事：巅峰期退出水木年华。
2001年4月，李健和卢庚戌组成“水木年华”组合。9月，随水木年华推出组合首张音乐专辑《一生有你》。水木年华一炮而红。当年，这一队清华学霸的组合，真是红遍半边天。
但是就在第二年，2002年，李健在即将坐拥万千钱财之时退出了水木年华。这份魄力真的是，令人自叹不如。李健离开水木年华的原因，是因为两人的创作理念不同。
卢庚戌显然是一个商业路子，在李健离开之后，卢庚戌大肆接广告拍代言，不仅拍摄了水木年华同名电影，结果扑街。而且还是开设了同名吉他品牌，不言而喻自然也是扑街。
而作为拥有音乐审美追求的李健，在卢庚戌疯狂捞金的时候，选择了最为吃苦的蒙头创作。
2003年9月1日，离开水木年华的第二年，李健推出首张个人创作专辑《似水流年》，收录了包括《传奇》、《八月照相馆》等在内的10首歌曲，并包揽了整张专辑全部歌曲的作曲和编曲。
是的，《传奇》是一首2003年的作品。这种超前性审美，都具有周杰伦的韵味在里面。
当今中国乐坛的确属于式微的时候，有些青黄不接，九十年代是香港乐坛的巅峰，两千年初始台湾省和大陆地区也涌现了一批优质的唱作歌手，而李健便是当中一个典型的优秀音乐人。极富创作才华，拥有得天独厚的嗓子唱腔，还饱含人文关怀，是最具有诗人气质的几个歌手之一，这方面的气质与之类似的只有许巍、朴树等少数几个。
李健早期是以唱歌的这个技能，得到分数加成，去到了清华大学就读的。首先可以证明两点，其一李健唱功是真的厉害，厉害到可以作为高考加分点，而且是清华大学；其二就是李健的文化成绩很好，即便有艺术类的加分，也不过是稍微降低了一点分数线而已，而他能够凭借文化成绩加上一小部分的降分，去到国内最顶尖的大学，且就读的是电子工程系，是一个典型的理工科男生。所以称李健为学霸男神，是绝对没有过誉。
而李健的这些文化涵养，最终也体现在了他的创作和演绎之中。印象深刻的就是在《我是歌手》的比赛中，李健有一场带了莱昂纳德.科恩的《渴望之书》，这个小细节彰显了他满满的文艺气息。
李健作为清华大学校园歌手的冠军，最开始是跟同学校的师兄卢庚戌一起组成组合“水木年华”出道的，后来由于音乐理念不合，李健单飞了。而在后期的创作中，李健创作了大量得到优质作品，再后来天后王菲在春晚上的一首《传奇》，唱火了这个音乐诗人。
然而他即便在《歌手》热播，大肆圈粉的时候，仍然保持着谦逊、幽默、温文尔雅不炒作的性格行为，不管是从作品上还是从人格上，都是一个非常优质的艺术从业者。
清华理工男，搞怪段子手，高颜值型男，音乐诗人。他是一个符号，显清新脱俗；他是一种方向，有家和远方；他是一股清流，伴月光和山川；他是一种追求，颂爱情和力量；他是一种目标，给向往和姿态。
看到水木清华四个当就想到了清华大学，想到李健。74年出生的李健虽然不是一个流行歌手，不是偶像派，但他仍是不少人心目中的崇拜对象。他曾和大学同学卢庚戌于2001年成立“水木清华”组合，后因意见不合解散了各奔前程。出生在北方的李健有着南方人的秀气，因一首保送上清华，李健的父母都是知识分子，也是文艺世家，他有着丰富的学识和浓厚的音乐背景，在担任某歌唱比赛的导师的时候，他说的话都可以编成段子，幽默风趣的同时也十分得体，是调节气氛的高手。
李健的传奇和我是歌手，广为传播，张杰曾邀请他写一首歌而委拒，因为张杰唱功一流，怕自己的歌达不到张杰要求或高度，可是李健低调、谦虚。李健非常喜欢传统文化，有一定文化底蕴，学历也高，在 娱乐 圈并不多见，他的歌民谣见多，他的歌曲所传达的思想和内容，也不会仅仅是感情抒发那么简单，有一定张力，像一首诗，很有感染力，歌如其人，也很有品味。
这些年他创作了很多的作品，但是他一直都很低调，不愿宣传自己。所以一直都没有红起来。直到2011年的时候，王菲王菲在春节晚会上演唱了李健创作的《传奇》。这个时候的他才开始走红，在2013年的春晚上，他还和孙俪搭档唱了自己创作的《风吹麦浪》。他还为自己的妻子同时为清华才女的同学写了一首《为你而来》，这么有才又重情的李健，家庭幸福我们衷心祝福他！
谁唱他的歌谁红，为什么自己红不起来？仅仅是因为他低调，歌红人不红，也许是他的“宿命”。希望李健创作越来越多的好歌，不追求名利，也许是一个艺术家的最高境界吧？！
我觉得人还不错，前年参加过李健演唱会，记得当时是由中国梦梦之蓝赞助的演唱会，
场面确实好，歌声绕梁，有人都会拿李健和赵雷比，李健在人文情怀和格调水平上比赵雷高多了。。。
虽然都是民谣，但李健不是那种唱着歌睡姑娘睡不到的姑娘都是拜金的系列，而是一种歌颂爱情亲情友情的很温和又大气的feel。
很喜欢李健，没有理由
李健是谁,个人简介是怎样的?
李健，1974年9月23日出生于黑龙江省哈尔滨市，中国内地流行乐男歌手、音乐制作人，毕业于清华大学电子工程系。
2001年，与卢庚戌组成“水木年华”组合，从而正式进入演艺圈。2002年，李健选择主动退出水木年华。2003年，推出首张个人创作专辑《似水流年》。
2006年，凭借专辑《为你而来》获得“第12届全球华语音乐榜中榜”内地最佳创作歌手奖。2007年，推出第三张个人创作专辑《想念你》。
2018年，担任浙江卫视歌唱选秀节目《2018中国好声音》的导师。
扩展资料：
早年经历：
李健出生于文艺世家，受家庭的熏陶，他从小就学过戏曲、练过武术。童年时期的李健，是一个调皮捣蛋的孩子，在文化局的职工幼儿园里，虽然经常与同学起摩擦，但他的学习成绩却一直很优秀。
1985年，刚上初中的李健因受电影《路边吉他队》的影响，而迷上了吉他。1988年，母亲用两个多月的工资给他买了一把红棉吉他。
1993年，上高三的李健为了高考加分，参加了清华大学面向全国文艺爱好者举办的冬令营，在活动中他以一首《说句心里话》获得了全国第一名，为高考加了50分，最终被保送进入清华大学电子工程系。
1996年，获得中央电视台十二演播室大学生歌曲联播金奖。1998年，李健从清华大学毕业；毕业后，李健进入了国家广电总局，成为一名网络工程师。2000年年底，李健辞去了工作，开始了自己的音乐之路。
参考资料来源：百度百科-李健