嘻哈可以怎么学很多人对这个问题比较感兴趣，下面让我们一起来看hiphop的唱法都有什么，怎样练习，希望可以帮助到你。
hiphop的唱法都有什么，怎样练习?
在hiphop唱法里面，最多的是沙的声音，其中包括：水喉，深喉，尖喉，这3种死亡金属的常见唱法，接着是重金属的嘶声，压吼，带沙全真声。
在学唱法之前要先了解下几个概念类的名词：
沙声。唱hiphop唱法的时候第一就是要先学会怎么唱沙，但是这个沙可只能是在唱的时候沙，在你的平时的生活中可是不能因为唱沙声而把说话的声音也变了沙了，要是那样，那真是过头了。
压喉。这个是hiphop唱法里面有几种唱法要用到的喉咙动作。方法是使自己的喉咙紧张度要高度紧张。使喉咙有种被压的感觉，可是并不是靠手或者什么去压，不要那么笨。
沙声，是下面的唱法的基础，所以先了解怎么在唱的时候把声音唱沙，这个需要一定的时间来练习，因为每个人的声带都不是天生就可以唱沙的，那么就需要练。体验方法是：你先唱一个拼音的“e”音，然后慢慢的提起喉咙。
即让喉咙紧张起来，使声音变沙，然后保持一个长的“e”音，沙的频率也要保持在一个低频，就是说，听起来还不成声音而只是一个“e，e，e，e”这样的声音，而且是用喉咙控制的，频率是喉咙1秒钟大概出20次震动。
在这样的一个低频沙声中，让喉咙习惯这样的震动，然后慢慢把震动的频率加大，这样就不会让喉咙由于一次的沙哑发声而受损。在长期的震动练习中，使喉咙能承受高频的震动，这样才能保证以后唱的质量。另外，沙的频率要很固定，那是说，要沙的均匀。
当声音已经可以到达一个高频率的震动，而且很均匀的沙声的时候，就可以接着选你要选的唱法了。
1.首当其冲的当然是死金里面的，水喉，这个估计是很多hiphop歌手都想知道和了解的。这个唱法唱出来的声音，听起来是很沙，可是，并不是想象中的那么尖锐，沙，要沙的均匀，沙要低频，可是声音要中频，这个就不好控制了。
水喉，要靠丹田的气上涌，冲击喉咙，加上喉咙控制的沙，一起发声。产生比较混浊和频率较低的声音。在这里要说明，丹田的气必须要用好，不然声音就完全不够力度了。
那就是说，丹田的气要十分的足，收腹压出丹田气的力度要有，这个就必须要有一定的身体条件了。就是稍微胖的人才适合。
顾名水喉，那肯定带点水声吧，这个水声也是要控制咯。水喉的声音特点是有种气泡从深水里上来那种咕咕的感觉。这个就是在丹田气涌到喉咙的时候有种往回吞的感觉时产生的。
2.接着就是深喉，这个当然也是要声音的沙要很均匀，然后，比水吼频率要高的唱法，比水喉少了那种回吞气的感觉。但是由于声音比水喉要深，并且沙的频率要高。
3.尖吼，这个也是死金里比较常见的唱法，特点是沙不均匀，这样听起来和一开始写的沙要均匀矛盾了。这种唱法的要求也不一定就非得不均匀，只是常见的尖喉不均匀罢了。这个是沙的频率在中频，声音在高频。
这样听起来有中骂街的感觉，运气就不是在丹田了，和上面有区别，这种唱法是民族唱法的气腔运气。靠胸腔吸气，然后从胸腔出气冲击喉咙。最终把声音压出来，这是运气方面。喉咙方面，要好好控制紧张度，要压喉。
4.嘶声，是最常见的重金属的唱法了，SKID ROW的明显是这样的唱法，这个是使声音和沙音都普遍在高频。运气方面是，在唱稍微低的旋律的时候，是用丹田气，旋律虽然是稍微低，但是要给人感觉还是高频率的声音。
当声音高到一定的时候，转为气腔气上涌，发出真正高频响亮的声音。这个唱法要好好压制鼻音，不能带明显的鼻腔的混响。使声音略干。
5.压吼。GUN ROSE主唱ROSE的拿手好戏，老是觉得他唱的很憋的感觉，呵呵，就是要这样的感觉。沙的声音在中频，声音在高频，喉咙压喉的紧张度极高。所以会比较辛苦。这个是丹田气和胸腔气混合用的难得的例子，很难控制。
虽说是丹田气和胸腔气混合用，但是，丹田气其实用的并不多，只是在唱的时候，腹肌要保持一种高度紧张，有种用力憋气的感觉。
6.歌特唱法，有点类似美声的玩法，可是完全没有美声那种在额头发出声音的感觉。因为它是气腔运气。
7.氛围类的唱法：这个就是像个没有睡醒的人在唱一样，在声音的力度和粒度上做文章就可以了。
扩展资料
嘻哈（hip hop）诞生于美国贫民区街头的一种文化形式，一般的说法认为它诞生于美国纽约布朗克斯。嘻哈首先在纽约市北部布朗克斯市区的非裔及拉丁裔青年之间兴起，继而发展壮大，并席卷全球。
文化起源
1959年，纽约市政府决定在外来移民聚居地布朗克斯区修建一条横穿过这里的高速公路。这个庞大的工程将要在很长的一段时间内给这里的居民带来不便甚至混乱，于是本就不富裕的布朗克斯区的一部分经济条件较好的家庭，决定搬家。
1968年，纽约市政府再次决定在布朗克斯北缘修建了大片的联合式公寓，另外一些有能力的家庭也迁入了这个公寓。在不到十年的时间里，布朗克斯变成了一个穷困破败的贫民区，往日的欣欣向荣，逐渐被犯罪、毒品和失业所取代。
1973年，居住在布朗克斯西区街道的牙买加移民Kool Herc经常在家中举办“音乐派对”，他经常播放一些爵士乐、R&B、放克。Ska和灵魂乐，与同时期美国流行的迪斯科相比，Herc的音乐更贴近贫民区人们的真实生活，他的派对也越办越大。
最后，Herc决定把派对搬到户外，并独创了使用两台唱机，重复播放相同唱片中精彩的break的手法，使派对气氛始终维持在高潮。从此，DJ Kool Herc的派对在布朗克斯区名声大噪。
后来，这种技术经过Grandmaster Flash的改良和革新，创新出搓碟、快速混音等技术，并加入了操作杆、均滑转换器等装置，使DJ正式成为一门学问，随着DJ技术越来越复杂，很多DJ无暇与现场观众交流，于是衍生出了专门负责活跃气氛的MC。
在一次派对上，Kool Herc发现了几个跳着特别舞蹈的年轻人，他们总是等到音乐break出现时启动，一连串令人眼花缭乱的，犹如杂技般的脚步动作后，在break结束时突然定格。Kool Herc赞叹不已，并称这几个年轻人为break boys，后来简称B-boy。
1973年11月12日，Kevin Donovan以自己所在的少年黑帮组织为基础，成立了街舞团体Zulu Nation。该团体成员共六人，由一名DJ和两个小街舞团体组成。Zulu Nation中的一位成员Love Bug Starski发明出“嘻哈”（hiphop）一词，并用它命名了自己的派对。而Zulu Nation开创了街头斗舞的新玩法，为自己吸引了大批的追随者，也吸收了一部分地铁涂鸦爱好者的加入。
20世纪60年代中期，来自费城的Combread为了博人眼球，在费城的大街小巷上写满了自己的名字，这种“签名（tag）”很快开始进入纽约。每天都有星星点点的签名在纽约的街头、地铁冒出来，地铁带着各式各样的签名穿梭在城市中，使它们得到了最大程度的曝光，渐渐地签名全部移到地铁上来。
为了使自己与众不同，一些人选择了扩大签名面积，还有一些人开始在签名上加入一些花边、光环等等装饰画，并发展出了多种字体。此时签名已经改名为“writing”，但是更多的人还是称之为“涂鸦”。
1974年后，地铁画的创作百花齐放，日趋成熟，竞争也日渐激烈，更是出现了全面覆盖整列地铁侧面的作品。纽约市二十多条地铁线上运行的地铁被画的面目全非。
1980年，纽约市运输管理局采取多种手段彻底整治了“涂鸦”的现象，1989年5月12日，纽约市运输管理局宣布取得了“反涂鸦”战争的胜利。很多的涂鸦画作者另找出路，前往欧洲进行创作，甚至举办画展。
风格划分
老派说唱（Old School Hip-hop）：这段时间内的嘻哈文化和服饰受放克和迪斯科影响很大，有许多现场乐队，并且说唱内容都关于派对。
新派说唱（New School Hip-hop）：随着电子鼓机的发展，说唱音乐开始简单化，说唱歌手开始自夸并谈论社会问题，态度激进，艺人形象强硬，街头，酷感十足。
帮匪说唱（Gangsta Rap）：帮匪说唱中谈及的都是贫民窟中青年帮派份子的生活，涉及暴力，毒品，性，帮派，种族冲突，犯罪，酒精，物质至上等等。一开始的帮派说唱只不过是为了反映街头生活的艰险和无奈，而随后被商业化之后的帮匪说唱却变了味道。
硬核嘻哈（Hardcore Hip-Hop）：硬核嘻哈在20世纪80年代诞生于美国东岸，指的就是用激进的嗓音和充满冲击性的歌词进行的说唱。硬核说唱的内容范围远比帮匪说唱来得广泛，并且硬核的音乐节奏强硬。
陷阱说唱（Trap Rap）：Trap是南方嘻哈下的分支风格，主要描述贩毒地点发生的故事。
爵士说唱（Jazz Rap）：起源于20世纪80年代后期和90年代早期，是一种将嘻哈音乐和爵士音乐融合的音乐形式，歌词通常乐观向上。
基本名词
flow：是说唱歌手个人风格的标志，rap过程中的停顿、拉长和加速等等技巧。
freestyle：即兴说唱，即说唱歌手通过一段音乐，结合当时的环境等等，即兴表演一段说唱。
battle：一种比赛形式，两位rapper在规定时间内轮流用freestyle贬低对方，抬高自己，一般为三轮，依据观众的呼声大小来判断胜负。
diss：两个说唱歌手之间爆发了不可调和的矛盾之后，通常采用这种方式证明自己，类似于battle，不同之处在于battle仅仅是为了展示自己的技巧，与私人恩怨无关。
Cyper（mic pass）：一种演唱方式，几位说唱歌手轮流拿着麦克风rap。
punchline：在rap里指歌词中押韵、节奏使演唱者和听众都觉得十分完美的部分。
参考资料：百度百科-嘻哈
学hiphop的基本功是什么
学hiphop的基本功如下：
1、平常的挺缩练习；
2、加提手和肩部摇摆的感觉的挺缩练习；
3、加上位移的动作左右移动；
4、缩胸和抬腿是同步的；
5、基本动作：律动Groove，练习身体的协调性、柔韧性。
拓展资料：
嘻哈（hip hop）诞生于美国贫民区街头的一种文化形式，一般的说法认为它诞生于美国纽约布朗克斯。
风格分类：
1、老派说唱（Old School Hip-hop）：这段时间内的嘻哈文化和服饰受放克和迪斯科影响很大，有许多现场乐队，并且说唱内容都关于派对。
2、新派说唱（New School Hip-hop）：随着电子鼓机的发展，说唱音乐开始简单化，说唱歌手开始自夸并谈论社会问题，态度激进，艺人形象强硬，街头，酷感十足。
3、帮匪说唱（Gangsta Rap）：帮匪说唱中谈及的都是贫民窟中青年帮派份子的生活，涉及暴力，毒品，性，帮派，种族冲突，犯罪，酒精，物质至上等等。一开始的帮派说唱只不过是为了反映街头生活的艰险和无奈，而随后被商业化之后的帮匪说唱却变了味道。
4、硬核嘻哈（Hardcore Hip-Hop）：硬核嘻哈在20世纪80年代诞生于美国东岸，指的就是用激进的嗓音和充满冲击性的歌词进行的说唱。硬核说唱的内容范围远比帮匪说唱来得广泛，并且硬核的音乐节奏强硬。
5、陷阱说唱（Trap Rap）：Trap是南方嘻哈下的分支风格，主要描述贩毒地点发生的故事。
6、爵士说唱（Jazz Rap）：起源于20世纪80年代后期和90年代早期，是一种将嘻哈音乐和爵士音乐融合的音乐形式，歌词通常乐观向上。
参考资料：百度百科-嘻哈
如何从零开始学hiphop
首先你要喜欢，喜欢又想学好，那就要付出时间和汗水，学舞没有一蹴而就的，必需坚持才能有收获，没有必备什么条件，只要喜欢，人人都可以练好，它不需要高智商，只在于磨练的够不够，很多人都是倒在了3分钟热度里，比如说练一个动作，我说要重复百遍，有人觉得好烦哦，这样的人就学不好，金字塔底端，基础非常重要，而练基础的方法就是重复，这就是条件，走过了，就是一片新的蓝天。给你讲讲学HipHop的一个大致过程：
刚入门的时候首先你的练习最简单的节奏，用手或脚抓住最基本的拍子，比如拍掌，没有节奏感一切免谈。HipHop最常规的节奏：“动，打，动动打”
最常规的分离练习，也就是韧带，不论什么舞种，韧带开阔对你的协调是大有帮助的，除了常见的大关节韧带，还需要练习小关节的，从头到脚，比如脖子的左右移动，胸腔的环绕..
基本的律动方式练习，bounce（弹性），rock（晃动），roll（环绕），skate（滑步），如果你跟老师学这些都会要教你的.
最简单的元素练习，元素就是一些基本的步伐，你要知道HipHop里常用的一些动作，来自于早期的社交舞，容易上手，但需要反复练习。
以上这些够你基础阶段练好久的了，接下来就要组合练习，在一首歌里面你需要将不同的元素自由组合起来，身体保持着律动，跟着节奏跳，这是dance to the beat 跟节奏跳舞的第一阶段。
如果你会了前一条，那你可以再尝试学习下新的元素，新的动作，这些动作要稍微复杂，也可以来自于其他舞种，也可以是你觉得好玩的动作，比如wave（波浪），king tuts埃及手等等。
当你会了很多动作，你就可以玩很多花样了，不再那么单一，这个时候可以小小的装个酷，但到这里已经需要好长时间沉淀了，这是你需要去理解分析音乐的层次，音乐里除了节奏还有旋律，歌词，音效等等，你需要去用身体表达不同的层次得到不同的视觉效果，这一阶段叫做dance to the music（跟着音乐跳舞）。
如果你已经会听音乐了，那么你可能会发现，为什么还是没有那些大神跳的有感觉，为什么他们一看就让人兴奋，因为这个时候缺的，就是灵魂，没有灵魂的动作就是死的，再怎么难都没有神气，感觉是由内而发的，你可能不大理解，但你可以去看一些里那些人的表情，眼神，就像一个演员，恰如其分，你自然明白。这个阶段叫做dance with soul。
以上就是你从零开始需要学习的一个过程，学舞没有一蹴而就的，喜欢就多磨练下自己的身体，有时候痛苦并快乐着也是一种幸福，以上是经验之谈，希望能帮到你~
如何跳嘻哈舞
目录部分1：掌握基础知识1、调高音量。2、穿舒适的衣服。3、保持放松。4、站立时，双脚要与肩同宽。5、把手放在你身体两侧。6、摆动你的臀部。7、开始滑动。部分2：掌握动作1、学沃尔克。2、做斯坦基腿这个动作。3、学习扭动身体。4、做直升机动作。5、扭动，定住，终止。6、拖动你的脚。7、跳NaeNae舞。8、跳"太空步"。9、跳电臀舞。10、和一个同伴互动。部分3：做额外的努力1、观看和学习。2、上舞蹈课。3、坚持下去。“嘻哈”指的是一种形式多样化的音乐。它始于上世纪70年代，由南部郎克斯和欧莱姆地区的非洲裔以及拉美裔青年带动。在俱乐部、学校、舞蹈室，可以说几乎所有的地方，都可以听到这种形式的音乐。在听到克里布斯朗的“永远”、史努比狗狗的“杜松子酒和果汁”时，你就知道自己该跳这种舞了。如果你想学嘻哈舞，请看步骤1来自己学习下吧。
部分1：掌握基础知识
1、调高音量。放一些流浪者合唱团、李尔约翰、坎耶维斯特，或者其他任何人的音乐，只要能让你的双脚想跟着摆动就行。如果你想挑战下你自己的话，也可以尝试下Dubstep（电子乐的一种）！感受节奏。如果你想沉浸在音乐里，那就把音量调高些，这样你就可以感觉到踢鼓的每一个击重声，以及低音器的每一个砰砰声。
2、穿舒适的衣服。当你练舞时，你会想穿宽大而且舒适的衣服。但当你去俱乐部时，你穿的衣服可能会要紧点，也不会有那么舒适。在你练舞时，衣服还是越舒适越好。不要穿太贴地板的鞋子。你肯定希望滑动和旋转起来更容易，但是如果你的鞋子贴在地板上，那当你快速移动时，你可能会摔倒，甚至还会扭伤脚踝。
3、保持放松。你肯定不希望自己跳嘻哈舞的时候太僵硬吧。不要站得笔直，或者是让你的脖子和头看起来太僵硬。脸部和身体都保持放松。一旦你身体放松了，你就可以跟着喜欢的节奏自由移动啦。但如果你对此感到太紧张的话，你就不能完全放开了。
4、站立时，双脚要与肩同宽。当你跟着嘻哈音乐开始跳舞时，用这个姿势比较安全。用这个中立的站姿尝试任何你想尝试的舞蹈都会更容易。你的膝盖要稍微弯曲，这样你跳起舞来也会更容易，而且会让你看起来不那么僵硬、严肃。
5、把手放在你身体两侧。不要把你的双臂交叉放在胸前，或者是随意摆弄你的手。只要让你的双手和手臂自然垂放在身体两侧即可，当你要跟着音乐开始移动时记得保持放松。
6、摆动你的臀部。当你在跳嘻哈舞时，把你的臀部融入进去是很重要的。你要跟着音乐把你的臀部向右，向左，向前，或者是向后摆动。这是在你开始学习一些绝杀滑步前，第一件要做的事。
7、开始滑动。你不用跟着其他人，看其他人是怎样跳舞，你只要学舞蹈动作就行。跳嘻哈舞并没有固定的方式。最好的方法就是，保持放松，摆动你的臀部，然后跟着你的感觉走，跳你认为正确的舞蹈动作。你可以吸收流行舞里的一些元素或者是自己创造，也可以把其他一些不同的但你喜欢的舞蹈动作结合到一起。看下一个部分，来鼓励下自己跳各种不同的舞蹈动作吧。记住，你看起来专不专业是不重要的。只要你表现得很自信，并且像是胸有成竹的样子，人们就会折服于你的嘻哈舞技巧。
部分2：掌握动作
1、学沃尔克。如果开始播放这首歌，那么学会"我的沃尔克"整段舞蹈在必要时是很用的。不过，只要你知道这个舞蹈里的主要动作，比如需要移动你的手，把你的肩膀从左推到右，这都可以给你的舞蹈起到很好的修饰作用，因为不管在什么时候，你都可以把这个舞蹈里的动作融入到你的嘻哈舞中去。
2、做斯坦基腿这个动作。这是另外一个有趣的动作，它会让你的一条腿看起来不能正常使用——因此，被称为"斯坦基"。这些动作也属于舞蹈的一部分，你可以随时做斯坦基腿。你需要做的就是，把你的一只腿伸出来，倚靠在和之前相反的方向，以一种让你的腿看起来像被"卡住了"的方式移动它。几秒后，你可以把腿移到另外一个方向，然后用你另外一条腿重复这个动作。
3、学习扭动身体。扭动身体是嘻哈舞里另一经典动作，这个动作需要你在某一个时间把你的身体隔离出来，让它"扭动"。当你在地板上跳舞时，你可以扭动你的手臂、你的肩膀、你的胸部或者是任何其他身体部位。这个动作很棒，因为你时不时就可以把它拿出来用用。
4、做直升机动作。直升机是霹雳舞里一个经典的动作，蹲在地板上，用手撑住地面，让你的一条腿一直围着你的身体旋转。要做好这个动作，你需要举起你的手，并且在适当时间跳起，这样你的腿才不会打到你的手和另外一条腿。在地板上做这个动作最好不过，尤其是当你在跳圆圈舞时。
5、扭动，定住，终止。这个舞蹈动作就像它听起来一样。首先，扭动你的身体的某个部分。然后，到某个位置时全部定住。之后，慢慢下降再停住，脚要分开得宽一些。你可以在任何舞蹈动作的中间穿插这个动作。
6、拖动你的脚。你可以学跳基本的曳步舞T-step，掌握Running Man这种舞步，甚至可以把这些舞步组合起来跳。曳步舞是一种经典的舞步，你得有好的协调能力，双脚得灵活。要是知道了怎么去做这些，你就能瞬间看上去像舞台上的专业舞者一样了。
7、跳NaeNae舞。跳这种舞要求你弯曲你的膝盖，上下转动你的手臂，双臂在你的背后交叉。这种舞蹈的特点是能配合任何形式的嘻哈节奏。
8、跳"太空步"。你要是在一首歌的中间段走下舞台，跳迈克尔?杰克逊的经典舞步"太空步"，他本人见到了也会自豪不已的。你只要掌握步法，给人一种明明在行走却向后退的魔幻般视觉。这种经典舞步可以在任何歌的中间段跳，就算只有几秒钟也很棒。
9、跳电臀舞。女士们，别怀疑自身的条件，试着去跳这种不修边幅的舞吧。麦莉?赛勒斯能跳，你也能跳——要点是放轻松，向后倾斜，晃动起来。在俱乐部里别不敢尝试，特别是旁边有一群女性朋友的时候。
10、和一个同伴互动。嘻哈乐最适合互动。试着抓住一个同伴，同步地扭动臀部，面对面相互靠近、远离。如果你不能轻松办到的话，你还是可以继续与别人保持一定距离，在音乐中愉悦地舞动起来。
部分3：做额外的努力
1、观看和学习。音乐电视、视频网站和互联网上有很多好音乐和视频，都是出自有技术含量的人。这些视频里的人是天王级的人物，还是郊区的家庭主妇都不重要——你应该在意他们跳的舞。跟着跳你可以跳的舞步，并且学习你不会跳的地方。看朋友的日常排练，然后照他（她）的基本套路练习。学会相同的表演特技，在你接下来的整个练舞套路中加上它反复练习。再添加你自己的风格进去。
2、上舞蹈课。如果你觉得你自己练习已经没什么提高了，去上舞蹈课吧。许多舞蹈室甚至是瑜伽室都会提供一些嘻哈舞蹈课程。在你家附近找一个能给予灵感的舞者，问他（她）是否能教你舞蹈课程。
不用在当地的健身房里健身。跳嘻哈舞蹈就能很好地保持身材，而且也很有趣。
3、坚持下去。有些人是天生的舞者，而有些人则必须苦练。无论你是哪种人，想获得成功的关键都在于行动，要自始至终全身心地投入进去。单独练习。一个人在房间里跳舞，没人看得到你，你无需在乎他人的看法——随着节奏放轻松。就让你的身体随心所欲地舞动起来吧！
小提示让你的身体去感受音乐——一直这样做！
记住，这是一次锻炼。在你跳舞前和跳完舞后都需要做拉伸运动，让你的身体更柔软地运动。
享受跳舞的过程。跳舞是发现你自己的潜能，同时让自己沉醉进去的过程，所以尽情享受吧。
练习，练习，再练习。
开始不在镜子面前跳舞。你会感到更自在。
首先练习基本的舞步，再去跳更复杂的舞步。
警告如果你的音乐感没那么强，或者身体放不开，耐心点，多练习并且保持好的心态。经过后天的努力，你一定能成为一个出色的嘻哈舞者。
小心点。像做任何一种激烈的体育运动一样，运动过程中都是有可能会受伤的。首先你得热身，做拉伸运动。在喝醉、疲劳的情况下，或者在危险的场所不要去练习。当你准备好去做的时候，保护好容易受伤的地方。
跳简单的舞步来热身，然后跟着跳稍微比你的水平高一点点的舞步。
当你能自在地跳舞的时候，找一个舞伴。你们可以相互帮助，当学习难做的动作时，一个人可以靠另外一个人来保持平衡。
我想自学hiphop，该怎么学？
怎么说呢``````如果学跳舞不找老师是不行的，其实老师教你的也就是基础，真的到后面的solo ，battle的东西都是自己悟的多，日本跳popping的kite那个怪物只上了八节大课然后就自己去悟了，看他现在那个变态的····
每个地方都有一些跳舞的团体的，应该都可以试课···如果你不想花钱，就一个一个试，就学基础，哈哈
和你说说吧，虽然每个人练习基础都会有些不同，但大体是一样的
随便选几首你喜欢的hiphop的歌，节奏适中的
首先是头部的练习，就和平时做操一样···不过要和合拍子，上上下下左左右右，然后画圆，自己去变节奏做，先慢后快
然后是肩部，上上下下前前后后，前画圆，后画圆，画满圆，跟拍子，变节奏先快后慢
然后是上半身的练习，控制你的下半身不动，上半身前前后后，然后画圆，切记是上半身是水平的移动，
然后是最重要的！！！up down，练好这个是hiphop的入门，就是胸口的起伏，越大越好，开始会用肩带，后面就可以完全用胸了，还有要配合上整个身体，找律动，也就是音乐的节奏，融入音乐去做，这个要练习太多的···
然后是胯的练习，也是前前后后接着画圆，反正你记住音乐的节奏很重要，一定要跟着走，
基本的是这些，但大部分老师会加韧带的练习，这个你自己怎么练得·······还有我会加练蹲马步，练下盘的稳定，还有垫脚尖，这都很重要我觉得····
说了这么多，我也怀疑你是否能看得懂····建议你还是去找个班试试，就这些，希望对你能有帮助