影城票房数据表现怎么写很多人对这个问题比较感兴趣，下面让我们一起来看，希望可以帮助到你。
电影票房分析及预测
在缺少衍生品市场的当下，电影投资主要以票房为主要收入来源，因此前期的票房预测就显得十分重要，能让投资者提前预判项目的大致受益，并通过合适的宣发手段来提高影片的关注度，以便提高最终的票房收入。
新传智库自主研发的票房预测系统就从去年11月份开始，以影片自身题材、主创阵容、大盘、档期、口碑、对手、首日及首周市场表现等为主要依据，对部分上映新片进行票房预测。虽然仍与实际结果有一些出入，但部分结果却做到了高度的精准，可以此为基础详细解释一下票房预测的思路、要点等。
映前主创信息—模糊分类，预测票房起点
由于此时影片很多都尚在制作阶段，一般意义上，只能按照影片的题材、主创阵容、演员明星等推测影片的题材与体量，仅能大致分为大型制作、中等制作、小成本三大类，但这一指标却具有极大的不确定性与不稳定性，且预测难度也是逐步上升。
大成本制作，一般都有着大笔特效投入、知名导演明星参与，有的还有着一定的IP基础，无论哪一方面都能吸引到大量的关注，因此其票房成绩总体已经维持在了一定的水平，票房起点应该在5亿以上。
相比于大制作，中等制作一般是轻工业产品，可能会有一些名导与明星共同参与，题材内容方面贴近现实，一般多为喜剧片、爱情片、剧情片，缺少武侠、动作、科幻、奇幻等题材所需要的大场面特效的加持。
中等成本制作总体较难预测，票房区间从千万级别到亿元级别都有分布。此时演员、导演的因素一般会被放大，明星云集的影片更容易在同类型中获取更多关注，《我不是潘金莲》、《摆渡人》等都属此类；同时，喜剧片的成绩普遍要好于爱情片、剧情片等其他类型，可适当加分，如去年的《从你的全世界路过》和《奔爱》都主打明星牌，但的8.14亿和4751万的成绩却有着天壤之别。
而小成本制作则相对即简单有困难，从题材到主创的毫无新意使得其注定要成为彻彻底底的炮灰，票房成绩也均在一千万以下，多数进口批片、国产剧情片、恐怖片等都属于这种行列。但其内部之间仍然有着较大的差异，根据大盘、档期、对手等的变化仍有小幅的波动，很难利用现有指标精准预测其最终成绩。不过对于此类制作而言，精准预测的意义也并不大。
映前第三方指数—纵向对比，预测票房区间
第三方指数（如猫眼想看指数、百度搜索指数等）反映的是观众对于影片的关注度与认可度，极有可能转化为电影的实际票房支持，因此据有较高的参考价值。
对于猫眼想看指数，一般从影片正式上映一个月左右，就可以作为有效的参考指数。
指数长期保持在高水平（一般日增想看指数维持在3000人以上）则是所谓的大片，其最终市场表现往往取决于口碑，口碑好的话会在一般水平上有所上扬，口碑不理想的情况下，自然就会有一定程度的缩水。
而映前短期内（一般为一周左右）相关指数暴涨的影片其更容易成为爆款，在预测这类影片票房成绩时应适度扩大其预测值，但却很难估测其最终的落脚点，最重要的是看同期竞争影片的表现。
对于每日日增想看人数仅在几百左右的影片，则应已经注定了其票房成绩难有起色。上周五上映的三部新片可以明显的反映出这种趋势（对于小成本而言，这一指标的参考意义并不大，相关平台一般缺少相关数据，难以以此做出有关的推论）：
而百度搜索指数更多的是整体反应票房的大致趋势，常用于与其他已上映影片的对比分析，以最近上映的三部进口大片《金刚狼3：殊死一战》、《生化危机：终章》、《极限特工：终极回归》为例，可以发现《金刚狼3》的映前的热度明显低于后两这，因此其在票房上也难以达到两者的成绩。
第三方指数，仅用于初步判断影片的热度，最重要的意义来源于与相关影片的精准对比，数字本身与最终票房之间并没有特别确定的函数转换关系。
大盘趋势与对手实力—小幅调整，缩小预测范围
大盘的走向往往反映着整体的体量，约束着一段时期内电影市场天花板的高度，因此对于单个影片的影响程度较高，春节档多方厮杀仍然平均分力，就在于市场容量的巨大，这也正是众多影片抢占档期的重要因素所在。
除了档期以外，各月份也是有好有坏，3月、9月、11月等都是著名的淡季，全月的总体量在20——30亿左右，萎靡的大盘难以被众多影片平均分割，其票房成绩自然也会有所下滑。但此时大盘的主要限制的是中等制作与小成本影片，大制作反而更因为观众选择面窄小而获利。而对大盘进行预测时，一般可参照去年同期的总量，并根据增势做相应的调整。
除此之外，对手的实力也是影响票房的最重要因素。《功夫瑜伽》能够力压《西游伏妖篇》登顶春节档冠军很大一部分原因在于《西游伏妖篇》的口碑不足。市场热度和总量一定的情况下，重点影片的差评自然会催动其他影片成为“爆款”。
而同类题材也是重要对手，《金刚狼3》的成绩不如《极限特工：终极一战》、《生化危机：终章》；去年的《佩小姐的奇幻城堡》远低于《奇异博士》和《神奇动物在哪里》等都有观众审美疲劳的原因在里面。因此，在这种情况下，即便影片口碑不俗，仍需调低票房预期。
上映首日排片、首周末票房——完全锁定票房成绩
以上的预测都处于前期阶段，在影片正式落地之前，谁也无法比较精确的预测影片的最终票房成绩，但到了影片正式上映之后，则一切都有了较为明显和科学的依据。
虽然排片并不能决定一部影片的生死，但却无疑有着极大的左右能力，限制着影片的市场发挥空间，是市场专业人士的预判。
一般情况下，排片占比与票房占比之间存在着一定的一致性，但马太效应明显。通俗而言，占据市场4成左右排片的影片一般会贡献出5——6成，甚至是7成的票房；排片在2成左右的影片，其票房成绩与排片占比大致相同，而排片在1成以下的影片，通常其票房贡献量会低于5%。
多数影片都集中于周五上映，恰逢大盘最火热时期（个别节假日及档期除外），而首周末三天口碑已出、接下来的工作日整体低迷、周五面临新片冲击，因此已经可以看出其市场走向如何了。
总体而言，对于一般的大型制作，其首周末票房占总票房的比重一般会在40%——50%；中等成本因为其本身的不确定性，用此方法相对较难以预测，但首周末票房所占的比例一般都会在60%——80%之间。而对于小成本，其首周末票房的占比有时会高达90%。
以2016年票房过亿的85部影片为例，其首周末票房占比分布如下（已祛除部分上映日期异常影片）：票房成绩在10亿以上的影片，首周末平均占比为31.09%；5亿——10亿之间，为45.24%；1亿——5亿之间，平均为63.03%。
此时还需要考虑的一点就是后续长尾效应。多在于其上映的第二周有没有强劲的足够挑战影片时长份额的大片上映，如果没有的话，影片的影响力可能会持续，尤其是在下周末会引来一次小的高峰，帮助影片的总体成绩提升。
大数据：2018年，衡阳电影票房首次突破一亿
根据国家电影局数据，2018年全国电影总票房为609.76亿元，比上年559.11亿元增长9.06%，中国电影迈入600亿新时代。这说明人们的生活水平也越来越好， 娱乐 方式也变得多姿多彩起来，在闲暇时间电影院已经成为大众常去消费的地方之一。
在衡阳，也有不少爱看电影的“影迷”。猫眼专业版数据显示，2018年衡阳电影院贡献了1.28亿（含服务费，下同），比2017年0.9875亿元票房，同比增长了29.66%。观影人次达381.8万人次，比2017年的315.2万人次增长21.13%。票房总额和观影人次位居湖南省第三名，仅次于长沙（8.66亿）和株洲（1.46亿）。
去年衡阳票房突破1.2亿，人均花16元观影
去年衡阳票房首次突破了一亿，达到了12804.8万元，比2017年9875.6万，同比增长了29.66%。也就是说800万衡阳人去年平均每人花了16元看电影（去年这一数值为11.56元，同比增加38.4%）。
随着观影人次的增加，新电影院也如“雨后春笋”。2018年新开了6家影院，分别是纵横国际影城水岸新城店、融冠环球影城、耒阳横店电影院、星美国际影商城崇尚店、衡南诚丰影城、MC全景声影城金钟时代城店。全市影院目前已达到了34家。
从2018年市区新影院分布的情况来看，这些影院基本没有选择人口聚集的老城区，反多选择大型小区或新商业区附近，越来越“社区化”。这些影院一般规模不大，但观影环境较好，票价较为实惠，周边有停车场、餐饮店等完善设施，如融冠环球影城、纵横国际影城等。
还有不少新影院设于县市区，如今耒阳市、祁东县、常宁市、衡阳县、衡南县等县市区都有了自己的影院，居民在家门口就能观影，实在太棒了！
观影人次达到381.8万人次，近半衡阳人走进过影院
去年衡阳影院观影人次达到了381.8万人次，比2018年的315.2万人次增长21.13%。从数据上可以看出雁城百姓越来越爱看电影了。
其中，万达影城（万达广场店）以2286.6万的票房，和55.5万观影人次，成为衡阳影院票房冠军；去年的榜首的金逸IMAX影城则以1018.5万票房，29万观影人次屈居第二；第三名是万达影城（万象城店），票房857.9万，观影人次24.5万。耒阳横店电影城和银星国际影城分居第四和第五。
衡阳影院观影人次前五名和票房前五名基本一致，从影院所在位置可以看出喜欢看电影的衡阳观众多集中，在蒸湘区、高新区、雁峰区、石鼓区和耒阳市。值得一提的是，万达影城（万达广场店）以平均每场24人次的上座率，高居上座率榜首，所以想在该影院选个好位置看一场电影的观众，一定要记得提前购票。
2018年，衡阳平均票价相比去年略有提升，一张电影票的价格在30元左右。全衡阳电影院里电影票均价最贵的是万达影城（万达广场店），去那看一场电影平均要花41.1元，比均价最低的MC全景声影城金钟时代城店（25.6元）足足贵了60.55%，但该影院凭着高大上的观影环境和完善的配套设施（停车场、餐饮店、儿童游乐设施、超市等）成为“最大赢家”，选择去该影院的观众络绎不绝。
衡阳票房前十影片七部国产，贺岁档独占前三甲
2018年大年三十到正月初六，仅6天时间，衡阳观影人就贡献了1495.2万元票房，观影人次也达35.86万人次，看贺岁电影成为衡阳人“新年俗”。
贺岁三部国产大片《唐人街探案2》、《红海行动》和《捉妖记2》大获全胜，2018年衡阳最爱的影片前三甲均来自贺岁档。其中，集悬疑、侦探、动作、喜剧、冒险元素于一身的《唐人街探案2》以1024.5万的票房成绩成为2018年衡阳人最爱看的电影。热血反恐大片《红海行动》票房豪取980.8万，成为“小王”。奇幻大作《捉妖记2》，则以679.2万票房抢占第三。
第四名是叫好叫座的《我不是药神》，票房621.9万；第五名是爆笑喜剧《西虹市首富》，票房474万；第六名是漫威出品《复仇者联盟3：无限战争》，票房434.4万；第七名是催泪喜剧《前任：再见前任》，票房385.5万；第八名是超级英雄《毒液：致命守护者》，票房363万；第九名是青春文艺片《后来的我们》，票房348.7万；第十名是DC的翻身之仗《海王》，票房332.6万。
2018年，衡阳影院上映了200多部电影，其中前十部影片票房的总额为5644.6万元，占总票房的44%（去年这一数值为38%）。
未来口碑或是影片“灵药”，环境决定影院发展
“从观众的年龄层来看，20至30岁的人群是衡阳市观影的‘主力军’，占观影总人数的70%以上。”纵横国际影城水岸新城店负责人唐戬介绍，随着衡阳经济的发展和人们消费观念的改变，现在观影人群越来越年轻化，他们对票片的质量和观影的环境有了越来越高的要求。
唐戬认为，从十大衡阳人最喜欢的影片来看，绝大多数影片都是大制作和广受好评的“口碑佳作”，这说明好评大作更符合衡阳人的口味，尤其是国产大片，因为文化、语言、价值观等更符合衡阳观众，备受影迷青睐。
纵观2018年电影有“爆款”，有“新星”，有“黑马”，当然也少不了烂片，但烂片在衡阳票房几乎没一个有“好下场”。因为现在社交网络已经融入年轻观众生活圈，微博、朋友圈、购票软件、豆瓣等对影片的评分和看法，都会影响观众的选择，使他们的审美提高。于是，口碑成了决定电影票房成败的重要因素之一。
另一方面，中国电影市场大体上还保持着蓬勃发展的势头，票房在逐年提高，影城也越来越多。随着影城增多，各家影城分到的蛋糕也越小。唐戬表示，以前影院主要靠优惠的票价吸引观众，但未来决定影院人气的关键因素或将是地理位置和配套设施。只要基础设施、设备跟得上，观影者定会青睐有加。而影院设计效果、专业标准的设备、专业的服务都是未来影院竞争力的体现。
“近年来，国家大力倡导文化产业化，尤其是对电影产业化发展提供诸多政策支持。可以预见的是，随着市民文化程度和观影鉴赏能力的提升，今后衡阳影院的环境会越来越好，市民观影会越来越方便，电影票房成绩也会屡创新高。”唐戬说。
责编：魏臻臻
三审：李少华
票房是什么意思（电影票房包含哪几部分）
电影人依旧在呐喊。
自从3月27日电影行业复工被紧急叫停以来，无论是下游的放映端，还是中上游的出品、制片、宣发端，各个链条的电影人们，以及行业外的部分媒体大V，都开始在社交媒体上为电影行业的安危发声。不仅仅在微信公众号、微博，甚至在知乎、B站、抖音甚至贴吧、虎扑等平台，也能看到各类“意见领袖”们的摇旗呐喊。
虽然不少网民依旧抱着对电影行业的极大敌意，但是相对比2月末“复工指引”阶段的满屏抗议，目前大多数普通网友也逐渐开始对停滞整整三个月的电影产业抱有同情了。
然而通过阅读各类意见领袖们为电影行业的呼吁，也不难看出仍有不少人对【电影票房】这一电影行业最基本的概念存在错误认知，这其中不仅仅是行业外的媒体大V，甚至包括不少电影行业内的从业人员。并不是所有电影人都对电影票房本身、以及关于服务费、专项资金、营业税有太过深入的了解，因此也在呐喊呼吁的同时，犯了不少错误。
电影票房包含哪几部分？如何分账？电影专资为何不下放？票房怎么分成？本文就从头到尾，深度解构【电影票房】这一概念，相信也能解答不少人心中的疑惑。
第一层：影厅服务费
严格意义上，影厅服务费并不属于票房，2019年全年642亿票房并不包含影厅服务费，但这也确实是观众购票实际消费价格中的一环。不同于大多数人都了解的电商服务费，影厅服务费并不被普通观众所熟知。即使在业内，直到去年上半年《复联4》的天价服务费事件，才让这一费用映入从业者眼中。
什么是影厅服务费呢？简言之，就是高等影厅的额外入场券。在满足电影发行公司所要求的最低发行价后，影院将实际售出的价格拆分为“发行价+影厅服务费”，其中只有发行价部分参与分账。与传统偷票房所常用的双系统、截流软件等不同，影厅服务费是基于通过了国家备案，合法的售票系统的功能，在国家电影专资办系统中皆有完整的数据统计。
影厅服务费的作用，是鼓励影院为观众提供更好的观影条件，鼓励VIP厅、IMAX等特效厅、4D厅等特殊厅的建设，让影院从硬件升级中得到理应属于自己的回报。虽然不是所有影院都会有服务费设置，但是但凡是有一定票房预期的电影，都至少会有3D、IMAX、杜比全景声、杜比视界、中国巨幕等发行版本中的一种。哪怕是被打入冷宫的影片，可能也会在某个时间段在影院的VIP厅播放。因此绝大多数的院线片，可能都会有影厅服务费，但是截至目前，影厅服务费还没有被任何机构公开数目。
今年春节档之前，电影局曾发“微信群消息”规范VIP影厅服务费，这也标志着电影局准备正式开始准备对“影厅服务费”这一项目动刀了。
第二层：电商服务费
抛去影厅服务费之后的票房，才是我们通常所认知的票房，也被叫作【综合票房】，打开灯塔专业版、猫眼专业版或者中国电影票房（专资办）等票房查询类软件，都可以看到这一选项。
事实上，综合票房这一概念仅仅才有三年历史。2017年1月22日，艺恩发表【2016中国电影票房究竟是多少？艺恩给你算清楚】一文。正式建议国家电影专资办相关负责人及主管业务部门：更改票房统计口径，将购票电商服务费增加进票房统计范畴。
文章称：基于中国线上购票市场的成熟及服务的完善，收取服务费被广大消费者普遍接受的大环境下，将服务费作为票价的重要组成部分纳入票房统计条件已经具备。而且该统计方法的升级也有利于规范服务费的核算方法和分成体系，理顺电商平台、售票系统及影院院线的合作关系。
自此，综合票房正式诞生。服务费这一新的票房统计的增加，无疑对于本来缓慢增长的票房大盘，有着完美的促进作用。
从单片服务费占比来看，一般的商业片服务费占比一般都维持在6-8%左右。从档期分布来看，非春节档的国产电影一般网售占比较高，从而拥有较高的服务费占比。随着在线售票的全面普及，我们也能看出从2017年至今，电商服务费/综合票房的占比也在提升。
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而随着2017年，猫眼正式收购娱票儿。目前90%以上的电商服务费，都是由猫眼与淘票票两家平台瓜分的。
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不过综合票房的存在，也混淆了绝大多数路人的视听。目前大多数非专业媒体计算票房分账，仍然是直接用综合票房乘以网上所查到的各种分账百分比，可以说在一开始就犯了错误。
第三层：电影专项资金
综合票房去掉电商服务费，也就成了【分账票房】，可以进行第一轮百分比的分账。
电影专项资金，也就是通常我们说的专资，固定按照分账票房的5%进行上缴，而这一部分费用，也是目前电影行业最亟需到位的一笔“救命款”，在不少媒体呼吁的款项中，落实专资都是重要的一项。
但其实，专资设立的目的，就是“取之于电影，用之于电影”，无论是以前扶持国产影片的制作，还是支持新建电影院等，都发挥了巨大的推动作用。
根据国家电影事业发展专项资金管理委员会办公室发布的《关于奖励放映国产影片成绩突出影院的通知》来看，通知中规定只要满足两个奖励条件，且全年（即1月1日至12月31日）放映国产影片票房收入占票房总收入55%以上，就可以获得奖励。占比在66%以上的影院，获得的奖励等于100%返还上缴的电影专项资金。
可以说在目前国产片票房占比超六成的2019年，80%以上的影院都可以获得专资返还，估测40%以上的影城，能够获得100%的专资返还。
但其实，专资返还并不是那么一帆风顺。据了解，2017年的专项资金，在2018年12月才开始返还。2018年的专项资金，在2019年9月开始返还。因此影院们想要等到2019年的专项资金，可能还要等至少三个月。
另外，没有返还的专资，无论是2018年之前的广电总局，还是现在的国家电影局，都拥有一套“未返还专资用法”，无论是补贴企业拍片，还是扶持贫困地区电影院，都会在网站上进行公示，做到尽量的公开透明。因为，一味的指责专资“薅羊毛”属性其实并不理性。专资是肯定会返还的，不过在目前的特殊时期，我们还是希望专资能够相比以往更快的进行落实。
第四层：税
与专资一起扣的，还有3.3%的营业税。扣除3.3%的营业税也就意味着电影院不必再因为放映收入交税了。
当然这仅仅是影院放映收入的计税。
除了放映收入外，影院影厅服务费收入、拥有自家影城APP购票的电商服务费收入、前台卖品零售收入、抓娃娃机和迷你KTV以及按摩椅等娱乐服务收入等，这些收入一般都按照6%税率进行计算，零售销售税率较高，一般为16%。当然这些不算在票房分账体系中。
第五层：中影分账
扣除专资和税的票房，也就从【分账票房】（2017年之前通常被叫作【总票房】）变成和【可分账票房】也叫【净票房】。
在这个时候，就要给中影数字分走1-3%的发行代理费，由院线支付给中影数字，注意这并不是拷贝费用。那么到底是1%还是3%呢，这个要根据影片的最终票房成绩来看，一般情况下，票房越高收费比例也越高，具体数字由中影数字灵活掌握。
第六层：影院分账
在之后，就要进行影院的分账了。
其中，影院和院线分走净票房的57%，但这一比率也不是固定的，不少片方都会在影片公映的不同阶段，给予放映方不同程度的返点，寻求排片方面的合作。有时候会多返3-5%个点，对于不少想长线放映的影片甚至会把分账比例调整为90:10，爱奇艺影业在去年也官宣，旗下所有影片都要调整院线方分账比例，给予院线更多的返点。
而影院和院线也会对这57%的票房进行二次分账，通常意义上，影院分走50%，院线分走7%，但其实这个比率也不是固定的，影院和院线完全可以不按照这个比例进行分账。据了解，很多院线为了吸引优质单体影院的加盟，都主动下调了院线分账比例，甚至只拿1-2%的份额。
第七层：最终分账
影院和院线分完账，最终就要迎来制片方与发行方的分账了。如果说中影数字1-3%、院线57%的分账比例还属于行业基本准则的话，那么制片方和发行方的分账规则则更加多变。
通常意义上，发行方会分走净票房的5-15%作为发行费用，制片方则分走剩下的，大概28%-38%，但这只是通常意义，实际上这个分账规则在目前变化多端的宣发市场，具体怎么分还是得看出品制片方与发行方的协议。
具体来看，如果制片、发行为一家公司，则不再遵循制片与发行之间的分账规则。如果制片方要求发行方提前垫付发行费用，发行方要求的分账会更高。如果制片方与发行方签订了保底、买断等发行协议，则更是完全没有分账比例这个概念了。
因此，对这一分账进行计算时，我们也要具体项目具体分析，当然到了这一层面，除了上市公司保底之外，大多数影片的分账协议我们普通人是看不到的。
而与发行公司分完账以后，制片、出品方之间则要面临着更复杂的分账，目前头部国产片动辄20家以上的出品方也意味着，从影片公映，到最终一家联合出品方收到钱，一般都要一年以上。
当然，以上所说的，也只是一般国产片的分账规则。进口片的分账规则也会完全不同，例如进口片净票房的1.5%，会先给中影进出口分账，再进行下一轮的分账。对于好莱坞分账大片和买断批片，其背后的分账规则也不尽相同。
现如今，票房到底如何分账，已经不再是行业标准理论，而是业界一线的具体操作实务。虽然并不一定要求每一位电影从业者都熟记在心，但是基本的分账归属还是必须了解。
从分账规则中我们也能看出，去年对外官宣的642亿的票房成绩，但其实影院院线方只能分得300亿出头，制片发行方分到的则更少，这对于一个近百万人从事的行业来说，人均年收入大多数不到10万，电影行业也从来都不是一个薄利的暴利行业。