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国画怎么画树视频

104集芥子园国画视频教程

国画视频截图教程如下:

工具/原料:宣纸、画笔、颜料。

1、勾勒出树干大致形状。

2、用画笔轻触树干,勾勒出树干上的树枝。

3、给树枝增添细节。

4、依据意境,采用点画的形式画出树的树叶。

芥子园简介:

芥子园地处于南京市秦淮区老门东三条营32号,地处夫子庙秦淮风光带,是清初名士李渔的居宅别墅。李渔移家金陵,先居住于金陵闸附近,后来于清朝康熙七年戊申七夕之前建筑芥子园。芥子园虽不及三亩,但经李渔苦心经营,达到"壶中天地"的意境,在中国园林史上有着重要地位 。

芥子园画谱的地位:

在中国的画坛上,流传广泛,影响深远,孕育名家,施惠无涯者,《芥于园画谱》当之无愧也,(亦称《芥子园画传》)它是一部中国传统绘画的经典课本。近代现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等,都把《芥子园画谱》作为进修的范本。所以“芥子园”这部书的名气很大。

《芥子园画谱》自300多年前出版以来,不断拓展出新,康熙年间的“王概本”、光绪年间的”巢勋本“为世人学画必修之书。

《芥子园画谱》施惠画坛300余年,育出代代名家,可谓功德无限。何镛所言,此书“足以名世,足以寿世”,然也。

水墨画树的画法简单

1.先用画笔勾勒出松树的轮廓,不要担心弯曲幅度过大;

2.在粗的树干上画上细枝条;

3.用毛笔在树干轮廓处点缀加深颜色;

4.接着我们继续画上树干的纹理;

5.蘸点深绿色,我们用点缀法画上松树的叶子部分;

6.最后我们用土黄色给树干涂上颜色就完成了。

水墨画是由水和墨调配成不同深浅的墨色所画出的画,是绘画的一种形式,更多时候,水墨画被视为中国传统绘画,也就是国画的代表。也称国画,中国画。墨水画是中国传统画之一。墨水是国画的起源,以笔墨运用的技法基础画成墨水画。线条中锋笔,侧锋笔,顺锋和逆锋,点染,擦,破墨,拨墨的技法。墨于水的变化分为五色。画成作品,题款,盖章。就是完整的墨水画作品。

基本的水墨画,仅有水与墨,黑与白色,但进阶的水墨画,也有工笔花鸟画,色彩缤纷。后者有时也称为彩墨画。在中国画中,以中国画特有的材料之一,墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等,画出不同浓淡(黑、白、灰)层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。

国画树的画法

国画松树的画法如下:

1、作画时先画树身,勾出树干后即圈鳞斑,圈勒要有大有小、虚实的变化,不宜过大,否则树干会显得松散。

2、圈勒要一气呵成,以求气势的畅达。后画树枝,画枝可取用左右横势,开长舒展。通过高低、长短、曲直的变化,就能写出松树婀娜多姿的体态。

3、然后勾勒松针,松针的组成归纳起来主要有两类:一种是轮形,一种是扇形。

4、轮形为松针聚集在一个中心点上,形成一个“圆轮”,因为形态较为固定,所以变化受到限制,表现力没有扇形那么强;扇形为左右展开,舒展的幅度较大,表现较为自由。

松树生命力旺盛,在贫瘠的山崖上也能生长,这是发达的根系发挥了决定性的作用,所以画好松根有助于松树神态的体现。松根要多盘曲紧扣山崖。

画树法 树在山水画里也称为林木,在传统山水画中占有相当重要 的位置,即使只画树,也能成为一张完整的作品。画树宜先观 察树的整体特徵,再观察树枝,因树木种类繁多枝的生态也不 尽相同。

初学者应从枯树或冬天的落叶树作为练习的对象,没 有叶子的树枝结构清楚,姿态鲜明,容易了解各种树的生长规 律与基本结构。

( 一 ) 树枝 树枝的结构大致可分成三大类,一为向上升长的类型,传 统的画论中称为鹿角枝,这种类型最常见,如柳树、相思树、 樟树等。二为向下弯曲的类型,称为蟹爪枝,如龙爪。三为平 生横出的类型。

可称为长臂枝,如松、杉、木棉等。亦有介於 前述两者或三者之间的形态。 写生树枝前先围绕树的四面,细心观察,选择最美的树干 与最合适的角度。先把主干粗枝勾好,再加细枝,画时首先要 注意树分四歧的原则,即树干前後左右四面八方出枝的情形。

切忌如同鱼骨,二二并生,缺乏错落的风致。其次注意疏密与 气势的安排,可略加取舍,其实小枝与树梢可大胆的舍去,应 从艺术的角度选择合於美的原理原则者进行写生。另外必须留 意用笔,要挺拔,每一树枝都要与树干或粗枝连接。

不能凌空 生长,而树枝理愈越长愈细,不能把尾部写粗或枝粗干细,违 反植物生态。

最简单国画的树怎么画

山水画家对于画树曾提出“树分四歧”的要求,就是要把树画得有立体感,要画得生动。
【1】枝干的画法
初学画树,应以冬天的落叶树作为练习的对象,先学画树枝,再学画树叶。没有叶子的树干结构清楚,姿态鲜明,比较容易理解各种树木的基本结构和生长规律。
写生树木时,先围绕树的四周多方面观察,选择最美的枝干,最合适的角度,初学者可以用木炭条在宣纸上起稿,木炭要画得轻一些,以便完成墨线后擦掉不留痕迹。画墨线时,可选择侧锋用笔画粗老的树干,以表现苍老的感觉。用中锋画小枝条,容易画出它柔嫩的姿态。蘸墨要有浓有淡,一般用浓墨画出前面的树枝,用较淡的墨画后面的树枝,有远有近,层次清楚,自然会有空间感。
一般画树的运笔方向是自上而下和自左而右,因为这样画比较顺手,画出来的笔触圆润饱满。但有时也可以反过来自下而上和自右而左,采取逆锋用笔,画出来的笔触比较毛,变化多,会出现特殊的效果。笔墨是为造型服务的,笔墨的运用首先要考虑所描写的对象是什么,画什么对象选择什么样的用笔,不是为笔墨而笔墨。初学者可以根据上述运笔方法练习,也可以根据自己习惯,怎么顺手就怎么用笔。
一般情况,树枝都是向上生长,传统画论中成为“鹿角”,如洋槐。有一些树的枝干有些向下弯曲,称为“蟹爪”,如龙爪槐。柳树树本常常长得很粗,但又长出细嫩的小枝。枣树自有独特的姿态,一般枝条很长,长枝条上又生长出很多小枝,远看有点像"鱼骨“。在动笔落墨之前,对于各种树的特点应该认真观察,仔细分析、比较,然后再下笔。下笔时候也不是有一个枝条就画一笔,一棵树上的细小枝条不仅不能全部画下来,而且那种画法也不会好看,必须注意概括、提炼、取舍和加工处理,画中的树才更符合美的要求。